RESCUE – regeneration of disused industrial sites through creativity in Europe
RESCUE ist ein smaller scale cooperation project, das vom EACEA Creative Europe-Programm kofinanziert wurde. Partner aus Italien, Deutschland, Slowenien und Österreich laden Künstler und Schüler weiterführender Schulen ein, die Geschichte verlassener Industriestandorte in den Teilnehmerländern zu erkunden, um sie als nachhaltige Kulturräume neu zu definieren. Lokale Studierende nehmen an Workshops teil, um den ausgewählten Raum, seine Industriegeschichte und seine Bedeutung für die Region und ihre Bewohner neu zu entdecken. Gemeinsam mit Künstlern entwickeln die Studierenden kreative Möglichkeiten der Darstellung und Nutzung des Raumes, wobei verschiedene künstlerische Medien von Geschichten und Fotografie bis hin zu Ton-, Licht- und Performancekunst reichen.
In einem fortlaufenden transnationalen Austausch zwischen den kuratorischen Partnern kommunizieren die Projektteilnehmer mit dem Publikum im gesamten RESCUE-Netzwerk. Die komplexe Beziehung zwischen Geschichte, industriellem Erbe, Menschen und soziokulturellen Entwicklungen spiegelt sich in einem kreativen Prozess wider, der in der Formulierung kultureller Strategien mündet, die für eine umfassendere Regeneration stillgelegter Industriestandorte durch Kreativität nützlich sind.
Durch die enge Zusammenarbeit mit Schülern und ihrem Umfeld ermöglicht RESCUE einen kontinuierlichen kulturellen Austausch an der Basis zwischen Teilnehmern und Bürgern vor Ort, die eingeladen werden, an den Aufführungen, Präsentationen und Ausstellungen teilzunehmen, die die Kinder und Künstler entwickeln.
Zu den Projektergebnissen gehören ortsspezifische Arbeiten von und für die ausgewählten Orte; Werkzeuge und Analysen für die kulturelle Auseinandersetzung mit verlassenen Räumen; innovative Modelle zur Rückgewinnung stillgelegter Industriestandorte für die Kunst; Verbreitung der angewandten kulturellen Auseinandersetzung mit der Geschichte der Arbeit und des industriellen Erbes; Publikumsentwicklung im Sinne von Inklusion, Interaktion und Auseinandersetzung mit kulturellem Erbe und zeitgenössischer künstlerischer Praxis; transnationale Mobilität von Kulturakteuren, Künstlern und Kunstwerken.
